從幻想到現(xiàn)實(shí)：文學(xué)跨界的未來

互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的加速發(fā)展，儼然已經(jīng)刷新了我們對現(xiàn)實(shí)世界的想象。各行各業(yè)的人們都在以嶄新的方式，演繹著不同于以往的跨界故事。那么，在現(xiàn)實(shí)與幻想的雙重向度中，文學(xué)何以跨界呢？

2021年11月28日，青年作家吟光攜音樂幻想小說《天海小卷》走進(jìn)“新華文創(chuàng)·光的空間”書店，與復(fù)旦大學(xué)中國語言文學(xué)系教授、博士生導(dǎo)師嚴(yán)鋒、同濟(jì)大學(xué)中文系助理教授、詩人、譯者胡桑一起，探討小說與詩歌、音樂的互動(dòng)實(shí)踐、科技時(shí)代的文學(xué)形態(tài)，以及“藝術(shù)烏托邦”（Artopia）的構(gòu)想等開放性問題。現(xiàn)場氣氛熱烈，包括上海作協(xié)黨組書記王偉、復(fù)旦大學(xué)出版社副總經(jīng)理王聯(lián)合、王者榮耀冠軍戰(zhàn)隊(duì)AG超玩會董事長樂可登、上海劇憶文化創(chuàng)始人CEO孟玉洋、上海有模樣文化創(chuàng)意有限公司總經(jīng)理田鴻儒等領(lǐng)導(dǎo)嘉賓和行業(yè)專家都到場聆聽發(fā)言。

一、學(xué)術(shù)研討：文學(xué)的跨界與藝術(shù)精神

《天海小卷》作者吟光分享了這部幻想小說的創(chuàng)作歷程和內(nèi)容主題，提出“藝術(shù)烏托邦”的創(chuàng)新概念，將藝術(shù)價(jià)值和精神價(jià)值設(shè)為左右世界運(yùn)行的標(biāo)準(zhǔn)。書中還通過戲仿“弦理論”：設(shè)定世界是一張只有一根琴弦的琴，通過撥動(dòng)琴弦所創(chuàng)造出的不同的樂曲就是不同的時(shí)空，主人公游走四方，飽經(jīng)歷練，通過吟唱或藝術(shù)能力的增長，同時(shí)塑造人格的成長。在文本之外，還發(fā)布多首與劇情深度結(jié)合的原創(chuàng)歌曲，以二維碼的形式附在書中，實(shí)現(xiàn)多/跨媒介、超/跨文本的創(chuàng)新實(shí)驗(yàn)，讓讀者從聽覺、視覺等多重維度領(lǐng)略作品的美感。

復(fù)旦大學(xué)中國語言文學(xué)系教授、博士生導(dǎo)師嚴(yán)鋒指出，吟光的作品令人耳目一新，能夠明顯感覺到很多不可量化、不可描述的東西——那就是音樂。他希望看到在多媒體的時(shí)代，文學(xué)、繪畫、音樂產(chǎn)生跨界破圈的融合，而吟光在這方面做了可貴的探索，由于她本身懂音樂、能寫詩、會寫小說，特別適合做這個(gè)工作。嚴(yán)鋒教授說，“弦理論”無法可視化，科學(xué)家用公式描述，藝術(shù)家則可以用文學(xué)的語言。所以文學(xué)能夠上天入地，自帶跨界屬性。

嚴(yán)鋒教授還認(rèn)為，《天海小卷》體現(xiàn)了文學(xué)的能量感，其實(shí)在講：文學(xué)有什么用，藝術(shù)有什么用，歌唱有什么用。如何善用這種力量？在今天這個(gè)能量是不是面臨著轉(zhuǎn)型，在不同媒介中以融媒介的方式有新的呈現(xiàn)？值得探討。書中關(guān)于“血色幽靈”、“羽翔盛典”等描寫很好，讓他想起科幻作家劉慈欣對音樂藝術(shù)也由很多描寫，包括《詩云》等“大藝術(shù)系列”，是殊途同歸。另外他提到藝術(shù)音樂的療愈功能，也倍有同感。

嚴(yán)鋒教授還分析這兩個(gè)表層之上，《天海小卷》講到了一個(gè)更高的層面，就是超越、無我。主角尋找愛的過程，也是自我發(fā)現(xiàn)和成長的過程：我是誰？愛是什么？我愛的是誰？我們在尋找藝術(shù)、尋找愛和冒險(xiǎn)的歷程當(dāng)中，最終的成長是發(fā)現(xiàn)整個(gè)過程本身就是目的一一這也是一種虛無，一種超越。

同濟(jì)大學(xué)中文系助理教授、詩人、譯者胡桑從詩歌角度談到對這本書的理解：援引里爾克的觀點(diǎn)分析道，《天海小卷》中的“歌唱”可以讓我們抵達(dá)另一種存在，烏托邦就是抵達(dá)另一種存在的方式。書中對愛的寄托非常深沉，愛是不斷推動(dòng)小說往前走的力量，而愛和藝術(shù)是同構(gòu)的，無論通過藝術(shù)還是詩歌，都希望人還可以有一種別樣的連接方式。因此他很認(rèn)同小說里的答案：除了愛之外，人類在未來不可能通過其他方式連接成社會。

胡桑還認(rèn)為，《天海小卷》激活了中國的文學(xué)傳統(tǒng)資源，展示了中國人獨(dú)有對世界的想象方式。他提到吟光的上一本歷史小說《上山》，同樣展示了想象力的獨(dú)特和深厚的傳統(tǒng)滋養(yǎng)，看到各種資源在90后這批作家里達(dá)到綜合的高度，期待未來寫出更多更好這樣的作品。

上海市作家協(xié)會黨組書記王偉也出席了本次發(fā)布會，傾情演唱書中的原創(chuàng)插曲《山木》并發(fā)言，談到中國的文學(xué)由于長期發(fā)展傳統(tǒng)，一直提倡關(guān)注現(xiàn)實(shí)，中國人的想象力由此受到了一定的局限。在現(xiàn)在互聯(lián)網(wǎng)如此發(fā)達(dá)的環(huán)境下、傳播媒介如此豐富的條件下，文學(xué)應(yīng)該喚醒超越現(xiàn)實(shí)的幻想，用全新的意識去想文學(xué)，這對人文和科技方面發(fā)展都有著非常重要的意義。在文明初創(chuàng)時(shí)期，文學(xué)沒有界限，學(xué)科在發(fā)展過程中經(jīng)歷了精細(xì)化的發(fā)展，到今天可能又重歸于融合的狀態(tài)，這就是我們所說的跨界。

王書記還說，在更大的范圍里面，文學(xué)要向其他的各種藝術(shù)樣式跨界，上海作協(xié)提倡文學(xué)作為其他藝術(shù)樣式的源泉的作用，比如把紅色題材的創(chuàng)作改編成劇本殺，這是文學(xué)主動(dòng)跨出去的跨界。希望最后各種藝術(shù)門類和文學(xué)的關(guān)聯(lián)和合作，讓大家看不出痕跡，乃至無形。以后可以不僅有“藝術(shù)本”，還有面向年輕人的“學(xué)習(xí)本”，讓他們在參與式的過程當(dāng)中來學(xué)習(xí)。

復(fù)旦出版集團(tuán)有限公司副總經(jīng)理王聯(lián)合作為安徽安慶同鄉(xiāng)，他認(rèn)為吟光能把自已的所有才華盡可能呈現(xiàn)，這不是一般人能夠企及的。作為出版人和讀者，吟光的作品讓他很有興趣閱讀，無論是從先鋒性和實(shí)驗(yàn)性寫作的角度，還是從一個(gè)門類與門派的角度。

近來備受關(guān)注的“元宇宙”話題，在嚴(yán)峰教授看來，它并不是“醉生夢死”網(wǎng)游的下一個(gè)形態(tài)，他認(rèn)為我們要有一個(gè)開闊的視野，通過藝術(shù)史、文學(xué)史、文化史、包括技術(shù)發(fā)展的歷史去看待“元宇宙”的來龍去脈及其內(nèi)在的動(dòng)力，只有在更全面的認(rèn)知中才能理解“元宇宙”的題中之義。作為藝術(shù)的一種形式，它與劇本殺有著異曲同工的一面，都是從一個(gè)世界跳到另一個(gè)世界，在這個(gè)過程中玩家對世界與自我的關(guān)系有更好的體認(rèn)。

二、產(chǎn)業(yè)圓桌：沉浸式劇本殺與新敘事

第二個(gè)彩蛋環(huán)節(jié)，主持人介紹《天海小卷》正在開發(fā)周邊衍生作品，比如音樂、劇本、潮玩等超越文本形式的存在。吟光談到如何探索不同的藝術(shù)形態(tài)，比如通過“吟游詩人”的意象，復(fù)活古典“詩樂同源”的傳統(tǒng)。另外還在改編劇本游戲（劇本殺）的過程中，體會到敘事層面的幾個(gè)轉(zhuǎn)變：1，交互式敘事，參與者從看故事的對象，變成講故事的主人；2，沉浸式敘事，體驗(yàn)“成為”角色，對構(gòu)造的場景更易共情；3，視點(diǎn)人物敘事，消解主角和配角的界限，對寫作手法提出新的要求；4，跨媒介敘事，與文學(xué)、戲劇、音樂、游戲、新媒介藝術(shù)乃至現(xiàn)實(shí)經(jīng)驗(yàn)相融合。

上海劇憶文化作為改編《天海小卷》的劇本殺公司，是沉浸式娛樂行業(yè)頭部企業(yè)，也是中國文化娛樂行業(yè)協(xié)會的沉浸式劇本娛樂專委會副秘書長單位，其創(chuàng)始人兼CEO孟玉洋談到劇本殺是新時(shí)代的文化載體，當(dāng)下年輕人非常有表達(dá)欲和分享的欲望，不再滿足于被動(dòng)地觀看或欣賞一種文化，而是在享受文學(xué)的當(dāng)下能跟大家討論，劇本殺滿足了體驗(yàn)文化產(chǎn)品的同時(shí)進(jìn)行互動(dòng)的需求，這是它最大的魅力。而且劇本殺其實(shí)是逆潮流的產(chǎn)品形式，在流行碎片化、數(shù)字化的移動(dòng)端的時(shí)代，它既不碎片化，有四五個(gè)小時(shí)的體驗(yàn)時(shí)間；又不移動(dòng)化，需要玩家的專注度——在今天能這么火熱，說明人類本質(zhì)的文化需求或社交需求始終存在，哪怕手機(jī)或互聯(lián)網(wǎng)再發(fā)達(dá)，還是需要線下的載體在藝術(shù)里沉淀進(jìn)去。

孟玉洋先生還認(rèn)為，劇本殺能將傳統(tǒng)文學(xué)的形態(tài)跟現(xiàn)代的體驗(yàn)形式結(jié)合起來，比如吟光老師的《天海小卷》，不僅在劇本和文學(xué)層面保持高水平的文字處理，還有同步的聲光電、音樂、畫面、視頻的配合，主持人的講述，以及游戲反饋機(jī)制的環(huán)節(jié)，帶給觀眾的體驗(yàn)或記憶是立體化的，對內(nèi)容的感受度更加深刻。由此，劇本殺不僅是單純的游戲載體或娛樂方式，更能成為文化傳承的或者文化輸出的形式。在這一過程中，他們也有向傳統(tǒng)的文學(xué)大佬請教，不僅與吟光合作音樂劇本“藝術(shù)本”，還在改編蔡駿的懸疑小說、劉慈欣的《三體》等，希望通過這樣的跨界，能夠整體提高行業(yè)的水平和質(zhì)量。

王者榮耀冠軍戰(zhàn)隊(duì)“AG超玩會”俱樂部董事長樂可登分享了他從事游戲等行業(yè)的觀察，認(rèn)為在碎片化的游戲時(shí)間體驗(yàn)中，劇本殺在某種程度上把時(shí)間統(tǒng)一起來，讓時(shí)間和空間變得更厚重。他曾參加過《天海小卷》劇本殺的體驗(yàn)局，在他看來，劇本殺類似于讀書會，玩家可以在一起閱讀的過程中分享各自的情感。而且由于劇本殺可以讓大家在多個(gè)視角當(dāng)中去體驗(yàn)一部文學(xué)作品的人物，所體會到的“情”也是更多元化的。

上海有模樣文化創(chuàng)意有限公司總經(jīng)理田鴻儒目前得到開發(fā)《天海小卷》周邊潮玩的授權(quán)，談及中國文化傳承的兩部分：一部分是無形的，一部分是有形的。剛才幾位嘉賓講到無形的層面，不受時(shí)間歷史的束縛，有無限的想象空間；而實(shí)體化的雕塑等有形藝術(shù)受到當(dāng)時(shí)技術(shù)文化和人的認(rèn)知所限，具有時(shí)代性，淘汰速度快了很多。近代工業(yè)革命以后，國畫、建筑和雕塑藝術(shù)等中國的實(shí)體審美受到外來沖擊非常嚴(yán)重，比如出現(xiàn)了天使、惡魔等概念，無時(shí)無刻不在影響新一代年輕人的審美觀和意識。

吟光的《天海小卷》以女性的獨(dú)特視角構(gòu)筑了和以往不一樣的幻想世界，當(dāng)中也有中西結(jié)合的部分，但更多是以中國人的視角去描述無形的幻想?！坝心印毕Ｍ麖闹凶プ≈袊鴤鹘y(tǒng)的審美元素，把無形變?yōu)橛行?，以?dāng)下年輕人喜愛的潮流人偶形式展開系列開發(fā)和制作，希望能助力吟光的幻想世界，并將富有中國特色的文化展示與全世界。當(dāng)下是中國文化崛起、國潮崛起的時(shí)代，很多行業(yè)都在用傳統(tǒng)優(yōu)秀的文化、視覺和文學(xué)，去完善品牌觀、產(chǎn)品觀，受到90、00后的歡迎，包括王者榮耀里很多英雄，都具有中國人傳統(tǒng)審美的形象。我們這一代有必要結(jié)合現(xiàn)代技術(shù)手段和新的審美，將中國傳統(tǒng)文化中經(jīng)典的元素豐富起來。

主持人倫敦大學(xué)學(xué)院比較文學(xué)博士呂廣釗從海外學(xué)者的角度分析了《天海小卷》的理解，活動(dòng)最后吟光總結(jié)道：《天海小卷》探討的藝術(shù)精神，或許可以連接道莊子所說的“道”——不憑借任何東西達(dá)到目的，是去功利的。如果真正的藝術(shù)精神是這樣無所憑借，我們今天卻探討了很多它所憑借的媒介，這也許是一個(gè)悖論，但也許是殊途同歸，因?yàn)樾枰ㄟ^這些碰撞的觀點(diǎn)和憑借的媒介形態(tài)，最終共同達(dá)到“無所待”的超越高度。

關(guān)鍵詞： 現(xiàn)實(shí) 幻想 未來