劇場每月都在虧損 父女接力23年為漢劇迷堅守“樂園”

民間劇場每月都在虧損 父女接力23年為漢劇迷堅守

黃鶴樓下，民間劇場每月都在虧損，每周都在堅持父女接力23年為漢劇迷堅守“樂園”

“但只見黃葉飄飄，不住在墳臺繞。哈哈哈，卻原來是狐兔繞墳……”漢劇名角賈振南一段《掃松》清唱，尾音未落，臺下戲迷已喝彩聲四起。

4日，武漢黃鶴樓道上臨街的小劇場內(nèi)，20余位漢劇票友圍桌而坐，或上臺亮嗓、或捧茶品味。雖然這里離人潮洶涌的武昌臨江大道不足百米，卻用皮黃、鑼鼓、胡琴織就一方令時光停駐的天地，恍若舊日。

這就是江城漢劇迷中有名的民間劇場“黃鶴樓漢劇閣”，200平方米的劇場內(nèi)舞臺、樂隊、化妝間俱全，來的人不僅有漢劇票友中的活躍人物，也有賈振南這樣的漢劇名家，樂師也基本由專業(yè)劇團退休的人擔任?；ㄉ?元茶錢，可以消磨整個下午，若有興致也可上臺清唱。

23年前，漢劇名票文小佑建立了武昌文小佑漢劇團和這處劇場;10年前，文紅衛(wèi)從離世的父親手中接過劇場繼續(xù)堅守，“為漢劇迷們保留一處樂園”。

23年前，

他為漢劇票友建起家園

文小佑是江城漢劇票友圈中的傳奇人物。“父親與漢劇有緣”，文紅衛(wèi)向記者回憶，父親出生于1935年，學過中醫(yī)、做過生意，卻一生癡迷于漢劇。上世紀50年代，他常乘船過江向名角“偷師”;上世紀90年代，他經(jīng)常組織票友在街頭表演。一次，他與票友在長江大橋下演唱，正在興頭上卻突遇風雨，眾人不得不慌忙收場，很是掃興，于是有了自建劇場的念頭。

1995年，文小佑拿出8萬元養(yǎng)老金，在黃鶴樓道購平房一間，成為票友們聚唱的場所，三鎮(zhèn)戲迷蜂擁而至。隨后，文小佑又動員子女拿出30余萬元，將平房改建為200平米的劇場“黃鶴樓漢劇閣”，又建立武昌業(yè)余漢劇團，后改名為武昌文小佑漢劇團。

“他對漢劇是真愛好、真舍得”，80歲的票友祝賢財回憶。有了場地之后，文小佑又出資10余萬元購置道具、燈光、音響，服裝中有蟒有靠，“跟專業(yè)劇團比，也不差”。劇團得到票友們的鼎力支持，裝服飾用的十來個大木箱、衣柜，就是票友們自己動手打制的，至今仍在使用。

在文小佑的帶領下，劇團演出質量、知名度不斷提升。曾在湖北省京劇院工作的王斗也憶起，上世紀90年代，文小佑出資數(shù)萬元舉辦以自己名字命名的漢劇大獎賽，百余票友參賽，轟動圈內(nèi);他帶團走訪天門、沙市、荊州，到市縣劇場無償演出，花銷則是他一人承擔;劇場內(nèi)，各行當俱全、文武場皆備，漢劇名家名角頻頻光顧，程良美、胡和顏、賈振南、熊留華等都曾在劇場演出。

10年前，她為父親的遺愿堅守

2008年，一位票友過世，文小佑去蔡甸探望在歸途遭遇交通事故。當時車上還有另一個朋友，送到醫(yī)院時，文小佑還讓醫(yī)生先救別人，“我感覺還好”，誰知竟因傷重去世。臨終前他留下囑咐：老屋留下供票友唱漢劇。

文小佑有3個女兒，排行老二的文紅衛(wèi)接過了劇場，“如果這里關了，父親那些老朋友就無處可去了”。劇場堅持每周四活動，國慶期間則增加1天，讓票友掛衣(上臺彩唱)。10年來，除了茶水費由1元、2元漲到5元，其余一律沿襲文小佑留下的規(guī)矩，茶水管夠，掛衣另交5元。每次活動，茶水費只有百來元，而樂隊薪酬、服裝、水電等支出需要七八百元，全靠幾個骨干團員自掏腰包填補。盡管每月都虧損，但文紅衛(wèi)覺得能夠滿足父親的心愿就值得，“只是做了自己力所能及的事，沒想到一堅持就是10年”。

10月4日正是活動日，文紅衛(wèi)在臺下穿梭往來，添茶水、打招呼，遇到臺上開唱自己喜歡的唱段，就坐下來閉目搖頭、細細品味。“以前學體育，工作是做出納”，文紅衛(wèi)說，她之前從未想過自己會開口唱戲，然而在這里聽久了，也開始愛上漢劇、學唱起來。如今學了末角的《哭祖廟》《文昭關》等戲，感覺氣血通、精神足，“大概愛戲也是遺傳”。

“喜歡漢劇，讓大家聚到一起”，68歲的董梅生與文小佑相識于光明劇場的一場票友演出。去年接手文小佑漢劇團管理后，他成為劇場活動的主要出資人之一，一年投入近萬元，“如果這個地方都守不住，漢劇可能就在我們這一代失傳了。”

賈振南說，劇場不僅為戲迷們提供了休閑娛樂的好去處，更是漢劇的一個窗口、一處火種，“這里離景區(qū)近，經(jīng)常有游客聽到聲音過來看，附近小區(qū)的人也常帶著孩子來玩。20多年的堅持，為漢劇擴大了影響，也培養(yǎng)了觀眾。”

如今，漢劇票社期待春天

漢劇曾是武漢大眾娛樂的領頭羊，上世紀二三十年代鼎盛期，武漢25個戲院和游藝場，漢劇就占領了20個劇場;1919年漢劇公會初建，會員登記有7000余人之眾，行當齊全，名伶薈萃。漢劇的業(yè)余清唱則始于清末，一些文人雅士，每年秋季相為邀約聚會，賞菊飲酒，清唱漢劇以自娛，又名唱“圍鼓”。民國年間漢劇業(yè)余愛好者紛紛成立票社，既坐唱，也掛衣，還聘請名伶教習，演出不收任何費用，票社各項支出，靠票友出資。而票社竟有“風起云涌”之勢，甚至還出現(xiàn)一些“漢票”世家，有祖孫三代同染漢劇成癖，人稱之曰“戲迷家庭”。

時移景遷，就算是最堅定的戲迷，如今也為漢劇傳承心憂。漢劇名家賈振南回憶，上世紀五六十年代，省內(nèi)有23個漢劇劇團，很多縣市都有專業(yè)團隊。而現(xiàn)在只剩不到兩個——武漢漢劇院和并入湖北省地方戲曲藝術劇院的湖北省漢劇團。專業(yè)院團縮減，戲迷數(shù)量也隨之萎縮。有統(tǒng)計顯示，湖北省內(nèi)保持活動的漢劇票友組織有八九個，人數(shù)不過三四百人。“漢劇不好唱”，賈振南認為，與通俗易上口的楚劇、黃梅戲相比，票友學漢劇難度更大，而與京劇等大劇種比，漢劇的普及、推廣也需加大力度。

“近年來，民間興起一些漢劇演出團體，在鄉(xiāng)鎮(zhèn)、村頭演出，如黃石出現(xiàn)的民營五一漢劇團。”賈振南說，這表明漢劇在民間仍然有生命力。董梅生也認為，唱響漢劇，要熱鬧起來、組織活動，把觀眾吸引到劇場來，同時扶持民間劇團走出去演出，在更廣的范圍內(nèi)培養(yǎng)觀眾。

文紅衛(wèi)則樂觀地表示，現(xiàn)在劇場中雖是中老年人居多，不時也有華師、音樂學院的學生走進來，“只要還有人唱、有人聽，漢劇的根就不會斷”。(記者馮愛華)

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