《芝麻胡同》神仙演技為何只撐起半部好劇 哪里欠了火候？

55集電視劇《芝麻胡同》上周六收官。比起開播時的高熱度、高評分，說再見時，其口碑和討論度雙雙回落。

關(guān)于該劇，網(wǎng)上有條“評價鄙視鏈”：劉蓓、何冰等人的神仙演技、嘎嘣脆的京味兒臺詞、有里兒又有面兒的老北京氛圍、說不清是奇情抑或浮世繪的劇情、有的演員不到位的臺詞和妝容……觀眾眼里，誰是上乘，哪里欠了火候，一目了然。最終，這部本有望成為“老北京文化擔(dān)當(dāng)”的《芝麻胡同》，只是停在了“半部好劇之上、一部好劇未滿”處，未能比肩《大宅門》等先前的京味經(jīng)典。

從浮生萬象到家之本源，演技大賞叫人舍不得倍速觀看

有實力派演員坐鎮(zhèn)主演，又有拍過《正陽門下》等口碑劇的劉家成導(dǎo)演掌鏡，《芝麻胡同》開播時備受好評。故事從1947年的老字號醬菜鋪沁芳居切入，透過掌柜嚴(yán)振聲一家的酸甜苦辣，回望老北京百姓生活的30年變遷。劇中還原的老北京風(fēng)情、呈現(xiàn)的大雜院生活場景、充滿質(zhì)感的醬菜制作老手藝、以及在歷史變革下的民族商業(yè)一隅，都讓人瞧得見歷史厚度，也感受到制作方的誠意。

當(dāng)然，若在一眾優(yōu)點里舉行觀眾投票，劉蓓、何冰、畢彥君、海一天等人的演技最得人心。事實上，說《芝麻胡同》鋪開了目前國產(chǎn)劇的一次“演技大賞”也不為過。何冰近年的熒屏形象，經(jīng)由《情滿四合院》和《白鹿原》已走入了觀眾的免檢通道。一個嘴角壞笑眼底真誠的傻柱，一個簡單又復(fù)雜的反派鹿子霖，“劇拋臉”“投胎式演技”都可見大眾的認(rèn)可度。到了沁芳居嚴(yán)振聲這兒，他形變神也變，演活了一個有情有義又有點慫、胸懷大義也懂小不忍則亂大謀的醬菜鋪掌柜。

何冰穩(wěn)，劉蓓予人太多驚喜。她演繹的林翠卿心高氣傲了一輩子，本與嚴(yán)振聲是少年夫妻老來伴，不想，中年時殺出了牧春花。二女一夫從亂世走進新中國、由稀里糊涂算不清的賬到重新安身立命以親緣相處，外部世界的斗轉(zhuǎn)星移、嚴(yán)家大院的劫波渡盡，都在劉蓓的戲里看透風(fēng)景，真正是一個人演出了一個世道。最具挑戰(zhàn)的林翠卿“被離婚”那段，絕食的她帶著骨子里的傲;躺床上獨自飲泣的她心如死灰;被搶救回來，她是嬌嗔并癡;同老爺求情，則是軟而不服;最后心底做了決斷，把服侍已久的寶翔喊進屋，一眼春色、一句“酒壯慫人膽”，活色生香的畫面卻看得人心酸。

借用劇中臺詞，“翠卿就像長在嚴(yán)家大院的一棵樹，連著根、扎著肉”，劉蓓也是《芝麻胡同》里飽滿到了極致的人物。她松弛的表演下，從浮生萬象到家之本源淋漓盡顯，演技大賞讓如今習(xí)慣“倍速觀看”的網(wǎng)民不舍得快進。

妝容不敢老、人生太如戲，有些表達與時代審美隔層紗

近尾聲時，沁芳居里最資深的把式孔老癡一次失誤致千斤糧食付諸東流，老匠人在自責(zé)中離世。他彌留之際，彈幕上滿屏相似內(nèi)容值得思量，“這么多年，就見孔老癡一人老去”。作為跨度從1947年到1978年的劇集，“時間”可能是《芝麻胡同》的坎兒。

第一道坎兒在表象。悠悠歲月，雨雪風(fēng)霜，普通人難以幸免。于劇中的牧春花，20歲的嬌、30歲的義、40歲時懂世故卻不世故、50歲后見過天地心底寬，不一樣的心跡自當(dāng)投射出不一般的面相。尤其是她的人生經(jīng)歷還夾著亂世戕害、生離死別，不說眼神里的內(nèi)涵，單是面龐上有幾條褶皺、鬢間抽了多少青絲，都是可以指向成敗的細(xì)節(jié)。略微可惜，女演員不敢“化丑化老”，一絲不茍的口紅讓漂亮了一輩子的牧春花，很難漂亮地融入時間長流，與歲月共滄桑。

第二道與時間有關(guān)的坎兒在于敘事。1947年到1978年，新舊社會交替下的人生際遇、人性本質(zhì)，既是劇作的迷人之處，也可能是最大難處。舉個例子，1950年代，舊社會遺留而來的一女二夫不得不破，由此引發(fā)的連串戲劇沖突，落在歷盡風(fēng)霜的老一輩眼里，多數(shù)能激起幾分唏噓悵惘;但于現(xiàn)世安穩(wěn)中出生的80后乃至網(wǎng)生一代，他們對“亂世浮生”“戲如人生”的共情，可能遠(yuǎn)不及對“女性追求婚姻自由”“醬菜把式專注非遺手藝”那般推崇。創(chuàng)作端與受眾端的“時間差”，讓劇集得到的評價莫衷一是。

上海師范大學(xué)副教授趙宜認(rèn)為，時至今日，“時代情緒”“時代審美”已是電視劇創(chuàng)作者不得不考慮的因素，“如何做好敘事的取舍，如何在歷史的故事里寫出人性的尊嚴(yán)、光輝、良知與悲憫，如何用符合時代情緒的主流價值觀來講述故事，顯得越發(fā)重要了”。